攝影豬影像隨筆 by Fotopiggie

在剛剛過去的星期天，美國著名女紀實攝影師Helen Levitt在曼哈頓的家睡夢中逝世，享年95歲。Levitt為人甚低調，雖然和一眾同期的紀實攝影大腕為伍：布烈松喜歡她的作品、埃文斯Walker Evans也找她幫忙放晒其名作《American Photographs》裡的照片等等，但名氣卻跟他們差了好大截，或許因為她畢生只專注一個拍攝題材：紐約市的街頭，較為小品味道，也就是這樣她成了所謂街頭攝影Street Photography重要一員，當大家還對彩色物料持不信任態度，五十年代末她率先用彩色拍攝街頭抓拍照片，近年曾出版成《Slide Show》一書。她晚年專注拍攝紀錄片，和著名導演布紐爾Luis Bunuel也混熟，時代進步都市鄰里的關係變得疏離，她照片裡的氛圍亦成絕響。Levitt流傳得最廣的作品，是她拍攝的街童文化，還記得有博友提到喜歡的日本攝影師梅佳代拍攝的小伙子，我提議他看看Levitt的作品，那些哈林區的街童蓬頭垢面，物質貧乏把玩著垃圾亦不缺歡樂，大概是因為比較貼近自己的成長環境罷，梅佳代的小鬼相對起來，營養太好，寵愛太多了。這些照片，讓活在金融海嘯裡的美國人看在眼中，不知會有什麼滋味呢？ （附圖：Untitled (New York City), by Helen Levitt, c. 1942） 《Slide Show》的封面

請參閱Cultazine連載： http://www.cultazine.com/Cultazine/comment20090308.html 注意：極度濃縮。並有手民之誤：文中提及馬格林新晉攝影師實為Mikhael Subotzky，非Mikhael Subotzy。

十二月往美國探親前，收到兩本由前輩葉英傑兄送上的個人出版的攝影集《無常事》和《如意象》，把兩本一黑一白、跟護照大少差不多的攝影集接過手時，我忍不住笑了出來：跟他的「偶像」或他口中的「皇者」Brian Griffin的攝影集《Portraits》的設計同出一徹，是一種tribute罷。老實說我不知道Bobby兄是否篤信佛教或佛學，不用擔心，佛偈不一定要說出來的，觀看也成。 Bobby是香港報導攝影界的前輩，在外國通訊社浸吟多年，拍攝技巧熟到毫癲，還是香港攝影記者協會多屆會長。難得的是還是好好先生一名，就算是在比較多肢體推撞的採訪工作，也甚少見他為此動氣。《如意象》是他早期八十年代的黑白作品，是濃厚羅伯特‧法蘭克（Robert Frank）隨意的風格，不如這樣說好了：我們誰沒有受過法蘭克的啟蒙？相對現在嫻熟的構圖，我實在喜歡那個年代照片的「greenness」，少了份計算，多一份率真。 而《無常事》是一個自省。 作者把幾宗天災的採訪經歷，用採訪日誌形式配上圖片展現出來，其中包括有2006年菲律賓土石流、上年內地春節雪災，還有佔最大篇幅的汶川大地震。令我感到驚歎是在境外危險地域沉重的工作壓力和體力透支，作者還能及時作出深刻的反省，深刻的是裡面提到汶川那位失去幾個至親還能一笑置之的老婆婆，如作者言，是有「莊子喪妻，鼓盆而歌」這回事嗎？老實說這個時候，照片的好壞變得次要（希望Bobby兄不要介意），或者相對起來在文字中領略到對生命的感恩會來得更強烈。 熟悉我的人都知道我非常害怕用感性為攝影做太多的塗脂抹粉，但我對汶川有種情意結，有點渴望代入其採訪的經歷，Bobby這兩小書是非常好的切入點，又或許我已不太把它們當攝影集般看待。這兩冊印刷精美的小書，很抱歉，不作發售，我有幸成為擁有這三佰本攝影集其中的一個有緣人，各位只有羨慕的份兒好了。

Canadian filmmaker Rob Spence shows his prosthetic eye during an interview with the Associated Press in Brussels, Wednesday March 4, 2009. The one-eyed documentary filmmaker is preparing to shoot from a camera position never used before, one lodged in his spare eye-socket. He hopes it will yield the intimacy only eye contact can achieve. (AP Photo/Virginia Mayo) ( more here ) （或可參考我的舊文《 延伸 》）

奧巴馬以超強人氣支持率當選美國總統，環顧整個選舉工程的報導及訪問等等的媒體圖像，表達出來的形象竟然是一致的正派、平易近人，就像當年吳楚帆那種人人為我，我為人人的氛圍，正好滿足一眾支持者胃口。媒體圖像也是文化商品，政治人物背後有公關團隊，甚至有形象顧問，這類後盾多著，也及不上一個處事謹慎到叫人悶蛋的主子。布什這方面顯得有太多素材，看看他臨下台也來個避臭鞋的狼狽窘態（不過老實說他反應算不錯！）。奧巴馬連那張官方肖像也拍得平庸無奇，光采欠奉，平淡如開水，現在他欠的正正是一些彰顯權力的圖像，或許如粵語俚語道：一張「壓得住場」的造像。 領袖照片宣示權力 跟我們同一個年代生活的人，都會還記得殖民地年代的政府機關，學校醫院諸如此類，都會掛著「事頭婆」英女皇伊利沙白的玉照，作為一種權力的延伸，是對領土的一種「虛擬統治」。那張肖像過不過時絕不重要，最重要是如「社團」的信息：這個「地頭」是我管的。權力圖像其實在商界圈子最為誇張，或者是商業媒體的圖像要不惜一切表現當事人的豐功偉績，阿諾˙紐曼Arnold Newman可以是這類造像的始作蛹者，他拍攝的稱為環境造像（environmental portrait），是用其人週邊的環境和物件來襯托他本人的成就功業，這一種攝影可歸類為錦上添花。 加拿大攝影師尤瑟夫‧卡希（Yousuf Karsh 1908-2002）是權力圖像的製作專家，而他的成名作，就是在1941年二戰初期拍攝的英國戰時首相邱吉爾（Winston Churchill 1874-1965）的肖像。當時邱吉爾在加拿大演說，爭取國際支援英國的參戰，完結後卡希有兩分鐘拍照的時間。邱吉爾一向不喜鏡頭再加上壞心情，卡希感到他對待照相機「就好像對待納粹黨」一樣；他拍照時直覺地把邱吉爾嘴巴咬住的雪茄拿掉，完成了這張怒目而視的肖像。這張肖像好好營造了邱吉爾挑釁的性格，短小的身軀卻有種百折不撓的氣燄，這張照片大大振奮當時尚在跟德國單打獨鬥的英國民眾，成為當時流通最廣的肖像照片，成為一種權力圖像的極至。卡希把這幀照片命名為《咆哮的雄獅》（The Roaring Lion）。卡希聲命大噪，以後的歲月拍過不少名人，權傾一時的政治人物也不少，其中包括戴高樂、艾森豪威爾、卡斯特羅等等，大概是因為他有制作這種令人信服的英雄圖像的能耐。 光環幻滅的人像照片 說回「事頭婆」，她每年都會委約一位藝術家為其作肖像，有...

美國攝影界八卦新聞，享譽全球的商業人像攝影師安妮·萊博維茨（Annie Leibovitz）最近典當了她畢生拍過所有照片的版權，及將來還未拍攝的工作、和她手頭紐約市的物業，抵押給一間專門接受藝術品抵押的貨款公司，換取高達一千五百萬美元的貨款，金融海嘯殺到，連萊博維茨這類吃得開的攝影師也要這樣狼狽，我當頭冒了好一把冷汗。 對於萊博維茨，我有時覺得她被過譽了。當然她拍過具有時代意義的代表性圖像，隨念一想，可以記起約翰藍儂遇刺前幾小時跟大野洋子拍的裸照，或黑人女星胡比高拔Whoopi Goldberg泡在盛滿牛奶的浴缸裡冒出頭來……她絕對聰穎醒目過人，想法多多，在商業人像範疇是不可多得的人材，但我對她拍攝一些非名人題材的作品未有太大的認同。要萊博維茨錦上添花絕對沒問題，但對一些如牛頭角順嫂等庶民百姓，他們沒有官紳名星社運份子等等的強烈個性、外形，最重要是不像這些人習慣跟照相機交流，知道跟萊博維茨拍照是什麼一回事，在這些環境，她顯得有點無從入手，拍出來如白開水味道淡然，這個想法，在她專門拍各個階層的女性造像結集《 Women 》，落差更為明顯。 不久前才看過一部有關她的紀錄片《Life Through a Lens》，片裡介紹她從《滾石》（Rolling Stone）雜誌到《名利場》（Vanity Fair）的職業生涯外，還有她的心路歷程，闡述得頗清清楚楚，包括她和親密伙伴名作家蘇珊‧宋塔（Susan Sontag）的一段情誼。片中不少跟她合作過的編輯，曾被攝的名人為萊博維茨臉上貼金，還好的是有名攝影評論家Vicki Goldberg作出中肯的評語，她有句話其實好好的總結萊博維茨的成就：「她是個在一個非常迷戀名流的圖像文化裡的頂峰人物，她能迎合大家的要求拍出美麗的照片，但到頭來這個只是一個糜爛的文化（a shabby culture）。」 最近幾年萊博維茨像交上惡運，父母和宋塔的離世對她造成沉重的打擊，近一兩年拍攝的作品常被人批評電腦修飾做得太過份，沒有以前比較率性的表現手法。萊博維茨不是我鍾情的攝影師，但我仍希望她能渡過這個難關，始終馬首是瞻，這等重量級人物也會倒下，我們的日子也不堪想像。 萊博維茨為《名利場》拍攝的其中一個經典封面：懷孕中的女星狄美摩亞（Demi Moore）。