Wish List

又到十月晚秋將臨之際，又是我的攝影書wish list出臺的時候。其實想過還應不應該搞這個list，今年我的荷包「沙漠化」，很多書都是只得見卻不得吃。其實各大出版社在金融海潚後也受盡衝擊，如光孔Aperture年頭已經要裁員，不多不少影響其出版計劃，我相信其實問題還未浮面，因為出版攝影書籍的籌劃時間以年為計，很多今年出版的書籍其實很久前已計劃好，下年出版商的出版應該還要來得謹慎。 老規矩，wish list就是wish list，不是「最好」「最佳」或不一定是今年出版的書籍，而且有些已經是「wish fulfilled」，排名不分先後。

 

Edward Hopper & Company: Hopper's Influence on Photography 

Geoff Dyer認為Hopper是廿十世紀最具影響力的攝影師，雖然他從沒拍過一張照片。我也一直認為其實Gregory Crewson是他投胎後的再生。Hopper對人工光線的體察，和近代人際關係疏離的描述，變成了攝影媒體中千秋不變的題材。最荒謬的是我的訂購還在膠著狀態時，這本書出版了不足一年已經變了絕版，搞錯！ 

 

Photography After Frank 

by Philip Gefter

紐約時報前圖片編輯以專欄作家模式談近代攝影師及其作品，很多是他在其他報紙撰寫過的文章，書本身並不艱澀，都是輕輕鬆鬆，沒甚壓力，不太「死人冧樓」，是伴你乘車的好伴侶。

 

 The Civil Contract of Photography 

 by Ariella Azoulay 

要「死人冧樓」一點的，可以挑這一本，訴說民權運動中攝影扮演的角色，以一些歷史案例去闡述怎樣利用攝影去申斥自己的立場。在香港攝影介入社會抗爭已成趨勢，是時候給自己一點反思。

 

50

by Duane Michals

我想買這本麥可斯伯伯攝影生涯回顧很大程度是為了他的彩色近作，今年初在紐約看過其展覽就一見難忘，那些東方色彩扇形剪裁作品可以用醉人來形容，光孔雜誌也曾轉載過，但又是歐洲書的特點：貴。麥可斯伯伯，平啲得唔得？ 

 

Looking In: Robert Frank's The Americans by Sarah Greenough (Author, Editor), Robert Frank (Photographer) 對個人攝影集的審視作為著作甚為罕見，但如果那個不是《美國人》的話真不作他人想，書裡載有珍貴的日誌、書信、contact prints等等是少不了的，我最有興趣看到的部份是不同版本的《美國人》對個別照片有著細微差別的剪裁，經過歲月的洗禮大師的想法不多不少有些變化。 

 

Everybody Dance Now by Marin Parr 澄清一句：我實在談不上是帕爾的粉絲。但讀他的攝影集的確是賞心樂事。一向多產的他今年又有好幾本書出版，拍攝拉丁美洲國家的海灘風情的《Playas》，故意玩低級印刷效果，玩cliché，興趣不大；近幾年在各大雜誌已看得不少的近作，以世界各地奢侈品的展銷會為題的《Luxury》也快將出版，可我感覺有一點「滯」了。還是老老套套的「大家一齊來跳舞」，搜羅他自72年起拍攝的社交舞場景，七情六慾一次過盡情解放，久違了的Andy Grundberg作前言，C'mon let's dance!

 

晚清碎影–約翰湯姆遜眼中的中國 

為晚清中國留下不少珍貴圖像的湯姆遜John Thomson，這一本是為他正在中國巡迴展中的展覽出版的畫冊，多得現今數字技術的幫助，那些已有百多年歷史的濕版攝影以最佳狀態呈現出來，質量叫人驚喜，一個字：「靚」。

緬北監獄 

呂楠

已是殿堂級紀實攝影師呂楠新作，拍攝緬甸果敢特區裡的監獄和勞教所，一直零星地在各大內地刊物看得到，卻跟這本攝影集緣慳一面，果敢就是今年八月時份跟聯邦政府軍事衝突的地方，上了國際新聞。相對呂楠之前幾個以年為計算的長期拍攝計劃，《緬北監獄》只拍了三個月，畫面上的雕琢的確不及前幾個作品《四季》、《在路上》和《被人遺忘的人》，但仍然有他動人的力量，就那幀吸毒的母親餵食帶有毒品的糖水，給她一出生就已有毒癮的小女兒，畫面卻荒誕地溫馨，卻叫人心酸。

Photography Degree Zero: Reflections on Roland Barthes's Camera Lucida 

Edited by Geoffrey Batchen 

多謝「攝人絮語」的Edwin提點，否則又「走雞」了。又是羅蘭巴特？對，發掘《明室》真的可以是一生一世的事業，更可況曾著過《Burning with Desire》的Geoffrey Batchen算得上是《明室》的研究權威，還有一些攝影理論界響鐺鐺的名字如Victor Burgin或Rosalind Krauss等等，單是這樣已叫人期望甚殷。

 

 Japanese Photobooks of the 1960s and 70s  

by Ivan Vartanian (Author, Editor), Ryuichi Kaneko (Author) 

六七十年代可以說是日本寫真集的黃金年代，其意念或書本平面設計上的先驅性，比歐美攝影集過之而無不及，Martin Parr和Gerry Badger在其Photobook系列也算投放不少篇幅在日本經典寫真集，而且在近年西方拍賣市場上的往往高價成交，並非無因。買這本書相信只能止渴，因為老實說你能找到原作來參考的成數甚低。（鳴謝Blues的特價轉讓！） 

 

還有一些是coming soon的…… 

  Massimo Vitali: Landscape with Figure 2 

一直很喜歡兩位意大利攝影師對消閒空間的描寫，一個是拍攝滑雪勝地的Walter Niedermayr，一個是拍攝海灘浴場的Massimo Vitali。看Vitali招牌的從二三十呎高度俯視下的場景，是人類主宰著空間或是被空間主宰著，我都搞得不太清楚。

 

New Topographics 

七十年代新地誌展覽平地一聲雷，把攝影美學弄個翻天覆地，到今時今日拍攝都市景像總有其幽靈轉世。今年在柯達伊士曼攝影博物館出土回顧，並重新編輯畫冊，終於有機會找到那個已絕版多時的攝影結集的替代品了。

 

 

Koudelka Piedmont 

by Josef Koudelka 

寇德加新作，下年四月出版。對，下年四月。你可以說留在下年wish list也不遲，要事先張揚，道理很簡單：因為他是Josef Koudelka。